O roteiro de Dune perdido de Ridley Scott descobriu: 'Não teria agradado fãs'

Autor : Nathan Apr 23,2025

"Seria muito fácil fazer um filme ruim de Dune ..." - Ridley Scott, South Bend Tribune, 1979

Esta semana marca o 40º aniversário da Dune de David Lynch, um filme que inicialmente bombardeou nas bilheterias com um transporte de US $ 40 milhões, mas desde então cultivou um culto dedicado seguindo nas últimas quatro décadas. Lançado em 14 de dezembro de 1984, a interpretação de Lynch contrasta fortemente com a recente adaptação de duas partes de Denis Villeneuve do icônico romance de Frank Herbert. Quando Ridley Scott, recém -saído do sucesso de Alien e mais tarde conhecido por Blade Runner e Gladiator , foi anunciado para dirigir Dune para o produtor Dino de Laurentiis em maio de 1981, o mundo do mundo zumbiu com antecipação. No entanto, Scott acabou se afastando, abrindo caminho para o enigmático David Lynch assumir o comando.

Detalhes sobre a versão de Scott, desenvolvidos por sete a oito meses, permaneceram escassos até agora. Graças aos esforços diligentes da TD Nguyen , um draft de 133 páginas de outubro de 1980 do filme de Dune não produzido por Scott, escrito por Rudy Wurlitzer (conhecido por Blacktop e Walker de duas faixas ), foi descoberto nos arquivos de Luck do Wheaton College e compartilhado com esse autor.

Quando Scott ingressou no projeto após o triunfo de Alien , Frank Herbert já havia criado um roteiro detalhado de duas partes que, embora fiel ao livro, era considerado inacessível. Scott, depois de revisar o roteiro de Herbert, selecionou algumas cenas que ele encontrou promissoras, mas finalmente recrutou Wurlitzer para uma reescrita completa. Esse novo roteiro, desenvolvido em Londres durante a pré-produção no Pinewood Studios, foi previsto como a primeira parte de uma saga de duas partes, semelhante às abordagens de Herbert e Villeneuve.

Wurlitzer, refletindo sobre o desafio, disse à revista Prevue em 1984: "A adaptação das dunas foi um dos trabalhos mais difíceis que já fiz. Demorou mais tempo para dividi -lo em um esboço de funcionamento do que escrever o roteiro final. Acredito que mantemos o espírito do livro, mas, em um sentido, raramos.

Em uma entrevista de 2021 com Total Film , Scott afirmou a qualidade do roteiro, afirmando: "Fizemos um roteiro, e o roteiro é muito bom".

Vários fatores contribuíram para o colapso do projeto Dune de Scott, incluindo o sofrimento pessoal após a morte de seu irmão Frank, a relutância em filmar no México, conforme exigido por De Laurentiis, um orçamento superior a US $ 50 milhões e o fascínio do projeto Blade Runner . Além disso, como o executivo da Universal Pictures, Thom Mount, revelou no livro do autor uma obra -prima em Desarrrigação - Dune de David Lynch , "a versão de Rudy do roteiro não recebeu entusiasmo unânime e brilhante".

A questão permanece: o roteiro de Wurlitzer foi uma adaptação cinematográfica defeituosa da narrativa expansiva de Herbert, ou foi simplesmente muito sombrio, violento e politicamente acusado de se tornar um sucesso comercial? Você pode explorar nossa análise aprofundada e decidir por si mesmo.

Rudy Wurlitzer (agora 87) e Ridley Scott foram contatados para este artigo, mas se recusaram a comentar.

Um tom mais selvagem de Paul

O rascunho de dunas de outubro de 1980 abre com uma sequência de sonhos que descreve desertos escaldantes e exércitos apocalípticos, preparando o cenário para o destino ameaçador de Paulo. A riqueza visual exclusiva de Scott é evidente em descrições como "pássaros e insetos se tornam uma histeria do movimento", mostrando seu toque artístico único.

Dune de Frank Herbert (primeira edição)

Como Scott explicou ao Total Film : "Fizemos uma boa opinião sobre Dune , porque os primeiros dias, eu trabalharia muito, muito de perto com o escritor. Eu sempre estava olhando a aparência do filme sobre o que ele estava escrevendo".

O roteiro apresenta Paul Atreides, de 7 anos, com longos cabelos loiros, que acorda para chover as janelas do castelo Caladan. Durante seu julgamento com a mãe reverenda, sua recitação da litania contra o medo é intercalada com sua mãe Jessica, destacando seu vínculo psíquico. O script mantém a intensidade da versão de Lynch com visuais de uma mão ardente, embora simbólica e não literal.

Depois de passar em seu teste, o jovem Paulo usa a voz para recuperar uma espada de um guarda e quase mata Duncan Idaho durante o sono, testando o ditado de que "um verdadeiro guerreiro nunca dorme". Este Paulo encarna uma "inocência selvagem".

Stephen Scarlata, produtor da Dune de Jodorowsky , observa: "A versão de Paul de Rudy Wurlitzer é muito mais assertiva. Ele assume ativamente o comando. Até vemos um flash-forward de seu crescimento, que se prefira com o que se destaca. Somente para perceber que ele não.

Aos 21 anos, Paulo se tornou um mestre espadachim, descrito como "bonito, carismático, real". Duncan, agora mais velho com cabelos brancos e barba, reflete o retrato de Jason Momoa em seu humor:

Duncan
É o dever de um professor ter seu aluno algum dia o supere.
(sorrindo)
Mas, não pense que você pode relaxar. Este é apenas um nível que você alcançou. Existem outros métodos mais perigosos para dominar. Mas, não agora. Agora vamos ficar bêbados corretamente.

Viva o imperador

O roteiro muda para Jessica, observando um jardineiro que entra em seixos brancos em padrões. Quando a chuva começa a cair, o jardineiro se ajoelha e proclama: "O Imperador está morto", um momento crucial não encontrado no livro. Ian Fried, roteirista do espectral do lendário e uma versão recente desfeita da ilha do Dr. Moreau , compartilhada com IGN, "Eu absolutamente amo o momento de Jessica olhando para o castelo para o jardineiro que vasculhava os padrões brancos. Então, de repente, chove e os caídos de jardinagem para se esgotarem, prostaram -se, parece que se diz. Fico calafrios apenas dizendo isso.

A narrativa nos transporta para o reino interior do imperador, cercado por picos de neve e círculos místicos, onde membros das vinte e quatro grandes casas lamentam o imperador. A atmosfera mística se intensifica quando o imperador falecido fala através de um meio com soquetes oculares escavados, legando Duke Leto Atreides Controle de Arrakis para combater a escuridão invasora do universo.

O Barão Harkonnen, através de Feyd-Rautha, tenta negociar uma divisão da produção de especiarias de Arrakis com Duke Leto, que se recusa. Surge uma linha de maneira surpreendentemente semelhante à versão de Lynch:

BARÃO
(para o Dr. Yueh)
Entenda a posição bem antes de sair. Quem controla Dune controla o tempero e que controla o tempero controla o universo. Sem mim, seu duque não controla nada.

Mark Bennett, de Duneinfo, observou: "Normalmente, creditei Lynch com esta grande linha. Dado que esse era um roteiro do projeto de laurentiis, eu me pergunto se Lynch leu e pegou emprestado essa linha, ou a veio de forma independente?"

Vôo do navegador

Semelhante do filme de Lynch, a partida da família Atreides de Caladan a bordo de um heighliner da guilda apresenta um navegador, um servido por especiarias sendo descrito como "uma figura alongada, vagamente humanóide com pés de barbatana e peixes-de-mexiados e, em um leme, um pouco de peixes-de-mar de um marz e um pouco de areia transparente, como uma pele, uma pele e uma peixe-membranosa, em um leme de um lixo transparente, como um pouco de peixes, um pouco mais flexível; O navegador ingere uma pílula, cai em coma e navega usando entonações musicais, lembrando o filme posterior de Scott, Prometheus .

Ian Fried acrescentou: "Eu absolutamente amei que eles foram capazes de mostrar o navegador. Mesmo que eu ame os filmes de Denis Villeneuve, estou realmente decepcionado por não termos ver sua opinião sobre isso. Uma oportunidade perdida".

Ao chegar a Arrakis, a fortaleza dos Atreides reflete a estética da lenda de Scott, com câmaras escuras e lareiras maciças, enfatizando um tom medieval. O roteiro destaca os temas ecológicos através da introdução de sua filha Chani a Duke Leto e Paul, mostrando o impacto devastador da colheita de especiarias no ecossistema do planeta.

O script intercala cenas da jornada dos Atreides pelo deserto com o presente de uma fina de crys a Lady Jessica, do The House Servol Shadout Mapes, que é intrigantemente retratada com três seios. As ruas de Arakeen são descritas como esquálidas, enfatizando as disparidades de classe inspiradas na Batalha de Argel, de Gillo Pontecorvo.

Uma nova cena cheia de ação apresenta a Paul e Duncan envolvendo uma luta de bar na cidade, onde Paul mata um oponente com um único dedo. Stephen Scarlata comentou: "Isso parece uma briga de bar que você encontraria em um filme de ação de Burt Reynolds ou Walter Hill. A cena da luta parece fora do lugar porque faz Paulo parecer invencível demais.

O roteiro também apresenta o líder estóico de Fremen Stilgar, que decapita um agente solitário Harkonnen no mercado de um contrabandista. Jessica, em um momento de meditação, levita como um mágico e discute com o Duke Leto seu plano de conceber uma criança.

Baron Wasteland

O Dr. Yueh, depois de receber uma mensagem secreta, compartilha um momento comovente com Paul antes de enviá -lo para a cidade para uma noite de liberdade. Paulo, após um garoto sem -teto, entra em um Den Fremen Spice, onde inala vapor de especiarias azuis e experimenta visões de sua irmã não nascida Alia. Em uma cena surreal, Paul hipnotiza um pequeno sanduestal, colocando -o em uma concha de concha.

Yueh envenena e mata o que há de um jogo de xadrez e depois desativa o escudo da casa, permitindo que Harkonnen Death Comandos se infiltre o castelo. Paul, retornando da cidade, é atacado por um caçador-caçador, descrito como uma criatura semelhante a um morcego com a cabeça de uma cobra. Ele decapita -o quando Jessica entra na sala.

O caçador-caçador de morcegos na versão de Ridley Scott é semelhante à 'criatura voadora com uma bomba' da Dune Unmade, de Alejandro Jodorowsky, visto aqui na arte do storyboard.

Scarlata observou: "A cena do caçador-caçador é fascinante para mim. Introdução de uma reviravolta biológica no dispositivo mecânico usual reflete o Alejandro Jodorowsky de Dune de que a Bomba de Bomba de Creating.

Duke Leto luta bravamente, decapitando vários comandos da morte antes de ser envenenado por Yueh. Duncan chega para salvar Leto, mas é esfaqueado por Yueh, a quem Duncan corta ao meio. Jessica coloca uma cápsula de gás venenoso na boca do Duke moribundo, e Duncan se sacrifica para permitir que Paul e Jessica escapem em um 'Thopter, em meio à violência gráfica que mereceria uma classificação R.

A profunda controvérsia do deserto

A fuga de Paul e Jessica para o deserto profundo é mais intensa do que nas adaptações anteriores, com o piloto de Paulo causando ondulações G-Force em seus rostos. Após a terra dos acidentes, eles sobrevivem a uma tempestade de areia em uma jornada de Stills, encontrando uma enorme sanduormes cara a cara.

Notavelmente ausente deste rascunho está o relacionamento incestuoso entre Paul e Jessica, que havia sido um elemento controverso nas versões anteriores. Herbert expressou sua consternação ao Sacramento Bee em 1982, afirmando: "Ele queria fazer um filme de incesto! Você pode imaginar o efeito que teria nos fãs de Dune ?" Wurlitzer confirmou em prever: "Em um rascunho, introduzi algumas cenas eróticas entre Paul e sua mãe, Jessica. Senti que sempre havia uma atração latente, mas muito forte, edipiana entre eles, e eu levava uma nota mais.

Embora esse relacionamento não exista neste rascunho, há uma cena em que Paul e Jessica deslizam por uma duna de areia, perdendo seus suprimentos no processo.

Buscando refúgio em uma caverna antiga dentro de uma carcaça de verme gigante, eles são descobertos por Fremen liderados por Stilgar. Paulo aceita ansiosamente um duelo de morte com Jamis, aconselhado por Jessica, que lhe dá a fina de crys do presente por mapa de shadout. A vitória de Paul e o subsequente luto por Jamis espelham a cena que Lynch filmou, mas cortou de seu lançamento teatral.

Em um campo de Fremen, ocorre uma cerimônia de especiarias, com Paulo inalando a substância e recebendo o nome Maud'dib. Paul descobre que ele ganhou a mão de Chani em batalha e ela o aceita e Jessica em sua vida. Paulo oferece a água de Jamis a Chani, que recusa, levando Paulo a derramar no reservatório da tribo.

Os Fremen se preparam para atravessar os grandes planos de sal em um Sundancer, um gigante trimarã, para unir as tribos atrás da lenda de Lisan al-Gaib. Kynes incentiva Chani a ficar perto de Paul, apesar de sua ambivalência em relação a Jessica. Paulo afirma sua liderança:

Paul
Peço aceitação sem reserva, mesmo para o que você não consegue entender.

Chani
Ao compartilharmos o mesmo propósito, não retiro nada de você.

Wurlitzer, em 1984, refletiu sobre o caráter de Paulo, dizendo: "Um verdadeiro líder nunca é um modelo claro de bondade cristã. Muitas vezes ele é cruel, muito determinado e disposto a fazer sacrifícios para servir certos fins. Isso não significa que ele tem que ser um maquiavélico, mesmo que o shades em seu personagem o torne um pouco, um pouco mais consumado.

Ian Fried observou: "Eu sinto que Paul é quase uma cifra. Ele é um Messias muito perfeito. É muito difícil se relacionar com ele. Não está claro, com base nessa opinião sobre o material, que Paulo é até o personagem principal".

O roteiro culmina em uma cerimônia de água da vida, liderada por um xamã com três seios e genitália masculina, que realiza uma dança erótica como uma sanduormes de 10 pés de comprimento emerge, girando o azul aquático. Jessica, ciente do perigo, bebe a água da vida, fundindo auras com a mãe reverenda. Sobrevivendo, ela se declara a nova mãe reverenda, e os Fremen aceitam Paul como seu Messias. O roteiro termina com Jessica chamando um sandworm gigante, sugerindo o futuro passeio de Paul, uma cena que Herbert esperava ver no filme de Scott.

Conclusões

H.R. Giger de design de sanduormes extremamente fálico.

A série Dune de Frank Herbert ressalta o perigo dos líderes carismáticos, um tema ignorado por Lynch, mas central nas adaptações de Villeneuve. O roteiro de Wurlitzer retrata Paul como um jovem confiante que abraça seu destino como ditador universal, com personagens cúmplices como Chani e Kynes apoiando sua ascensão para alcançar seus objetivos ecológicos.

Esse roteiro, concebido durante a era nascente do cinema de ficção científica moderna, pode ter sido muito ambicioso por seu tempo, assim como os vigias de Zack Snyder. Scott reconheceu em 1979 o Tribune: "Durante anos, a ficção científica foi tratada como material subterrâneo, mas sempre houve uma vasta e entusiasmada leitores para romances de ficção científica. Dune vendeu 10 milhões de cópias".

O roteiro de Wurlitzer estabelece visualmente os principais relacionamentos, corrigindo problemas encontrados no filme de Lynch. Introduz a morte do imperador como o catalisador da queda do duque, aumentando a coerência da narrativa. O script também enfatiza os temas ecológicos mais do que outras adaptações, uma força destacada por Ian Fried: "O aspecto ecológico da duna é abordado nesse script de uma maneira que nunca foi abordada em qualquer outra peça de material. Essa é uma das forças que se deve a ser que se deve a que se deve a que se deve a que isso se refere a que isso se refere a isso, que é que é que é que se tem que se refere a que isso se refere a que isso se refere a que isso se refere a que isso se refere a que se trata de que isso se refere a que isso se refere a que isso se refere a que isso se refere a que isso se refere a que isso se refere a que se trata de que isso se refere a que isso se refere a que isso se refere a que isso se refere a que isso se refere a que isso se refere à sua realidade. Mineração de especiarias.

Enquanto o roteiro de Wurlitzer não foi universalmente adotado no nível do estúdio devido ao seu tom escuro e maduro, seu legado suporta. O design de sandwormes fálicos de HR Giger e os móveis esqueléticos harkonnen, agora no Museu Giger, foram desenvolvidos para este projeto. Vittorio Storaro, que seria o diretor de fotografia, trabalhou mais tarde na minissérie das Dune de Frank Herbert em 2000. Scott e De Laurentiis acabaram colaborando em Hannibal , e os elementos do roteiro de Wurlitzer podem ser vistos no Gladiator II de Scott.

Ao nos aproximarmos do 60º aniversário do romance de Herbert, seus temas de decadência ambiental, os perigos do fascismo e a necessidade de despertar permanecem tão relevantes como sempre, sugerindo que as adaptações futuras ainda podem explorar esses fundamentos ecológicos mais profundamente.