Ridley Scotts verlorenes Dune -Drehbuch entdeckte: "Ich hätte die Fans nicht erfreut"

"Es wäre sehr einfach, einen schlechten Film von Dune zu machen ..." - Ridley Scott, South Bend Tribune, 1979

Diese Woche jährt sich David Lynchs Dune zum 40. Jahrestag, einem Film, der zunächst an der Abendkasse mit einer Strecke von 40 Millionen US -Dollar bombardiert wurde, seitdem in den letzten vier Jahrzehnten einen engagierten Kult gefolgt ist. Lynchs Interpretation wird am 14. Dezember 1984 veröffentlicht und steht in starkem Kontrast zu Denis Villeneuves jüngste zweiteilige Adaption von Frank Herberts legendärem Roman. Als Ridley Scott, frisch aus dem Erfolg von Alien und später bekannt für Blade Runner und Gladiator , im Mai 1981 angekündigt wurde, Dune für den Produzenten Dino de Laurentiis zu leiten, war die Filmwelt vor Vorfreude. Allerdings trat Scott schließlich weg und ebnete den Weg für den rätselhaften David Lynch, um das Ruder zu übernehmen.

Details zu Scotts Version, die über sieben bis acht Monate entwickelt wurde, blieben bisher knapp. Dank der fleißigen Bemühungen von TD Nguyen wurde ein 133-seitiger Entwurf des von Rudy Wurlitzer (bekannten für zweispurigen Blacktops und Walker ) in den Coleman Luck Archives am Wheaton College entdeckt und mit diesem Autor geteilt.

Als Scott nach dem Triumph von Alien zu dem Projekt kam, hatte Frank Herbert bereits ein detailliertes zweiteiliges Drehbuch erstellt, das zwar dem Buch treu, aber als ungeündbar eingestuft wurde. Nachdem Scott Herberts Drehbuch überprüft hatte, wählte er ein paar Szenen aus, die er für vielversprechend fand, aber letztendlich Wurlitzer für ein komplettes Umschreiben eingetreten war. Dieses neue Drehbuch, das während der Vorproduktion in Pinewood Studios in London entwickelt wurde, wurde als erster Teil einer zweiteiligen Saga, ähnlich wie Herbert's und Villeneuves Ansätze, vorgesehen.

Wurlitzer, der über die Herausforderung nachgedacht hatte, sagte 1984 zu Prevue Magazine: "Die Dune -Adaption war einer der schwierigsten Jobs, die ich je gemacht habe. Es dauerte mehr Zeit, um sie in eine Arbeitsaufsicht zu zerlegen, als das endgültige Drehbuch zu schreiben. Ich glaube, wir haben uns an den Geist des Buches gehalten, aber wir haben es verdünnt.

In einem Interview von 2021 mit dem Gesamtfilm bestätigte Scott die Qualität des Drehbuchs und erklärte: "Wir haben ein Drehbuch gemacht, und das Drehbuch ist ziemlich verdammt gut."

Mehrere Faktoren trugen zum Zusammenbruch von Scotts Dune -Projekt bei, darunter persönlicher Trauer nach dem Tod seines Bruders Frank, der Abneigung gegen Film in Mexiko, wie von De Laurentiis gefordert, ein Budget von mehr als 50 Millionen US -Dollar und das Allure des Blade Runner -Projekts. Darüber hinaus enthüllte der Geschäftsführer von Universal Pictures, Thom Mount, im Buch des Autors ein Meisterwerk in Disarray - David Lynchs Dune , "Rudys Version des Drehbuchs erhielt keine einstimmige, strahlende Begeisterung."

Es bleibt die Frage: War Wurlitzers Drehbuch eine fehlerhafte filmische Adaption von Herberts expansive Erzählung, oder war es einfach zu dunkel, gewalttätig und politisch angeklagt, ein kommerzieller Erfolg zu werden? Sie können unsere eingehende Analyse untersuchen und selbst entscheiden.

Rudy Wurlitzer (jetzt 87) und Ridley Scott wurden für diesen Artikel kontaktiert, lehnten es jedoch ab, einen Kommentar abzugeben.

Ein wilderer Paul -Schatten

Der Dune -Entwurf im Oktober 1980 beginnt mit einer Traumsequenz, die sengende Wüsten und apokalyptische Armeen darstellt und die Bühne für Pauls bedrohliches Schicksal bildet. Scotts charakteristischer visueller Reichtum zeigt sich in Beschreibungen wie "Vögel und Insekten werden zu einer wirbelnden Hysterie der Bewegung" und zeigen sein einzigartiges künstlerisches Flair.

Wie Scott dem Gesamtfilm erklärte: "Wir haben eine sehr gute Einstellung zu Dune gemacht, denn frühe Tage arbeite ich sehr, sehr eng mit dem Schriftsteller zusammen.

Das Drehbuch führt einen 7-jährigen Paul Atreidides mit langem blonden Haaren vor, der erwacht, um die Fenster von Castle Caladan zu regnen. Während seines Prozesses mit der Reverend -Mutter ist seine Rezitation der Litanei gegen Angst mit seiner Mutter Jessica einverstanden, die ihre psychische Bindung hervorhebt. Das Skript behält die Intensität von Lynchs Version mit visuellen Bräusellenhand bei, obwohl er eher symbolisch als wörtlich ist.

Nach seinem Test nutzt Young Paul die Stimme, um ein Schwert von einer Wache abzurufen, und tötet Duncan Idaho fast im Schlaf und testet das Sprichwort, dass "ein wahrer Krieger nie schläft". Dieser Paulus verkörpert eine "wilde Unschuld".

Stephen Scarlata, Produzent des Dokumentarfilms Jodorowskys Dune , bemerkt: "Rudy Wurlitzers Version von Paul ist weitaus durchsetzungsfähiger. Wir übernehmen aktiv die Verantwortung. Wir sehen sogar einen Flash-Vorlauf seines Wachstums seines Wachstums von 7 bis 21 Jahren, wo sein unermüdliches Training ihn übertroffen hat, um Duncan Idaho zu überschreiten. Nur um zu erkennen, dass er es nicht tut.

Im Alter von 21 Jahren ist Paulus ein Schwertkämpfer Meister geworden, der als "gutaussehend, charismatisch, königlich" bezeichnet wird. Duncan, jetzt älter mit weißen Haaren und einem Bart, spiegelt Jason Momoas Darstellung in seinem Humor wider:

Duncan
Es ist die Pflicht eines Lehrers, seinen Schüler eines Tages ihn zu übertreffen.
(lächelnd)
Aber denken Sie nicht, dass Sie sich entspannen können. Dies ist nur eine Ebene, die Sie erreicht haben. Es gibt andere, gefährlichere Methoden, um zu meistern. Aber jetzt nicht. Jetzt werden wir uns richtig betrunken.

Es lebe den Kaiser

Das Drehbuch wechselt dann zu Jessica, die einen Gärtner beobachtet, der weiße Kieselsteine ​​in Muster remt. Als der Regen zu fallen beginnt, kniet und verkündet der Gärtner "The Kaiser ist tot", ein entscheidender Moment, der nicht in dem Buch zu finden ist. Ian Fried, Drehbuchautor von Legendary's Spectral und einer kürzlich unmengenen Version der Insel Dr. Moreau , geteilt mit IGN. Ich habe das nur Schüttelfrost.

Die Erzählung transportiert uns zum inneren Königreich des Kaisers, umgeben von Schneespitzen und mystischen Kreisen, wo Mitglieder der vierundzwanzig großen Häuser um den Kaiser trauern. Die mystische Atmosphäre intensiviert, als der verstorbene Kaiser durch ein Medium mit ausgehöhlten Augenhöhlen spricht und die Kontrolle der Duke Leto Atreides von Arrakis hinterlässt, um die Eingriffe des Universums zu bekämpfen.

Baron Harkonnen versucht durch Feyd-Rautha, mit Duke Leto, der sich weigert, eine Aufteilung der Gewürzproduktion von Arrakis zu verhandeln. Eine Linie ähnlich wie Lynchs Version entsteht:

BARON
(zu dr. yueh)
Verstehe die Position lange, bevor du geht. Wer Dune kontrolliert, kontrolliert das Gewürz und wer kontrolliert das Gewürz das Universum. Ohne mich kontrolliert dein Herzog nichts.

Mark Bennett von Duneinfo bemerkte: "Normalerweise habe ich Lynch diese großartige Linie zugeschrieben. Angesichts der Tatsache, dass dies ein Projekt von De Laurentiis war, frage ich mich, ob Lynch sie gelesen und diese Linie ausgeliehen hat oder sie unabhängig voneinander ausgedacht hat?"

Flucht des Navigators

Ähnlich wie Lynchs Film zeigt der Abgang der Familie der Familie der Familie von Caladan an Bord einer Gilde Heieighliner einen Navigator, ein Gewürzmutierter, der als "eine längliche Figur, die vage humanoid mit fälligen Füßen und äußerst gefächertem, fächstem, membranösem Händen, schwebendem, schwebendem blauem Fisch in einem seltsamen Augen mit einem seltsamen Wasser mit einem seltsamen Augen mit einem seltsamen Augen mit einem seltsamen Wasser mit einem seltsamen Augen mit einem seltsamen Wasser mit einem seltsamen Wasser mit einem seltsamen Wasser mit einem seltsamen Wasser. Der Navigator nimmt eine Pille ein, fällt in ein Koma und navigiert mit musikalischen Intonationen, die an Scotts spätere Filmprometheus erinnern.

Ian Fried fügte hinzu: "Ich habe es absolut geliebt, dass sie dem Navigator zeigen konnten. Obwohl ich die Denis Villeneuve -Filme liebe, bin ich wirklich enttäuscht, dass wir seine Einstellung dazu nicht gesehen haben. Eine verpasste Gelegenheit."

Bei der Ankunft auf Arrakis spiegelt die Festung der Atreidides die Ästhetik von Scotts Legende mit dunklen Kammern und massiven Kaminen wider und betont einen mittelalterlichen Ton. Das Drehbuch zeigt ökologische Themen durch die Einführung seiner Tochter Chani und Paul durch Liet Kynes und zeigt die verheerenden Auswirkungen der Gewürzernte auf das Ökosystem des Planeten.

Das Drehbuch interkutiert Szenen der Reise der Atreidides durch die Wüste mit dem Geben von Lady Jessica durch die Hause Diener Schatten Mapes, der mit drei Brüsten faszinierend dargestellt ist. Die Straßen von Arakeen werden als Squalid beschrieben und betonen die Klassenunterschiede, die von Gillo Pontecorvos The Battle of Algiers inspiriert sind.

Eine neue actiongeladene Szene zeigt Paul und Duncan, die in der Stadt einen Barkampf betreiben, in dem Paul einen Gegner mit einem einzigen Fingerschub tötet. Stephen Scarlata kommentierte: "Das fühlt sich wie eine Barschlägerei an, die Sie in einem Actionfilm von Burt Reynolds oder Walter Hill finden würden. Die Kampfszene fühlt sich fehl am Platz an, weil Paul Paul zu früh zu unbesiegbar wirkt. Seine Reise geht um Wachstum - das Erlernen des Überlebens, das Anpassen und das Blei.

Das Drehbuch führt auch den stoischen Fremen -Führer Stilgar vor, der einen einzigen Harkonnen -Agenten auf dem Schmugglermarkt enthauptet. Jessica schwebt in einem Moment der Meditation wie ein Zauberer und diskutiert mit Duke Leto ihren Plan, ein Kind zu empfangen.

Baron Wasteland

Nachdem Dr. Yueh eine geheime Nachricht erhalten hat, teilt er einen ergreifenden Moment mit Paul, bevor er ihn für eine Nacht der Freiheit in die Stadt schickt. Paul folgt nach einem obdachlosen Jungen in eine Fremen Spice Den, wo er blaue Gewürzdampf inhaliert und Visionen seiner ungeborenen Schwester Alia erlebt. In einer surrealen Szene hypnotisiert Paul einen winzigen Sandwurm und legt ihn in eine Muschelschale.

Yueh vergnügt und tötet Thufir über ein Schachspiel, deaktiviert dann den Hausschild und erlaubt Harkonnen Death Commandoes, das Schloss zu infiltrieren. Paul, der aus der Stadt zurückkehrt, wird von einem Jägersuchenden angegriffen, der als Fledermaus-ähnliches Kreatur mit einem Kobra-Kopf dargestellt wird. Er enthauptet es, als Jessica den Raum betritt.

Scarlata bemerkte: "Die Jäger-Szene-Szene ist für mich faszinierend. Die Einführung einer biologischen Wendung in die üblichen mechanischen Gerätespiegel von Alejandro Jodorowskys ungemachte Düne aus ein paar Jahren zuvor, wo der Jäger-Seeker eine fliegende Kreatur mit einer Bombe durchsetzt.

Duke Leto kämpft tapfer und enthauptet mehrere Todeskommandos, bevor er von Yueh vergiftet wird. Duncan kommt an, um Leto zu retten, wird aber von Yueh erstochen, den Duncan dann in zwei Hälften schneidet. Jessica stellt eine Giftgaskapsel in den Mund des sterbenden Herzogs, und Duncan opfert sich damit, Paul und Jessica in einem Thoopter zu entkommen, inmitten grafischer Gewalt, die eine R-Bewertung verdienen würde.

Die tiefe Wüstenkontroverse

Paul und Jessicas Flucht in die tiefe Wüste sind intensiver als in früheren Anpassungen, wobei Pauls Piloten G-Force-Wellen in ihren Gesichtern verursachen. Nach dem Crash-Landing überleben sie einen Sandsturm in einer Still- und Reise in Stillsuits und begegneten einem massiven Sandwurm von Angesicht zu Angesicht.

In diesem Entwurf fehlt insbesondere die inzestuöse Beziehung zwischen Paul und Jessica, die in früheren Versionen ein umstrittenes Element gewesen war. Herbert drückte 1982 seine Bestürzung gegenüber der Sacramento Bee aus und erklärte: "Er wollte einen Inzestfilm machen! Können Sie sich vorstellen, wie sich die Dune -Fans auswirken würden?" Wurlitzer bestätigte in der Verbreitung: "In einem Entwurf stellte ich einige erotische Szenen zwischen Paul und seiner Mutter Jessica vor. Ich hatte das Gefühl, dass es immer eine latente, aber sehr starke, ödipale Anziehungskraft zwischen ihnen gab, und ich nahm es weiter. Es ging weiter. Es wurde mitten in der Mitte des Films, als der höchste Defiance gegen bestimmte Grenzen, Paulus noch mehr für den gebrochenen, einem vorbidden Code, der Paulus noch mehr heldenhaft machte.

Obwohl in diesem Entwurf keine solche Beziehung besteht, gibt es eine Szene, in der Paul und Jessica eine Sanddüne hinunterrutschen und dabei ihre Vorräte verlieren.

Sie suchen Zuflucht in einer alten Höhle in einem riesigen Wurmkadaver und werden von Fremen unter der Leitung von Stilgar entdeckt. Paul nimmt eifrig ein Death -Duell mit Jamis an, der von Jessica beraten wird und ihm das von Schattiermapes begabte Cryknife gibt. Pauls Sieg und die anschließende Trauer um Jamis spiegeln die Szene wider, die Lynch gefilmt hat, aber aus seiner Theaterveröffentlichung geschnitten wurde.

In einem Fremen -Lager tritt eine Gewürzzeremonie auf, wobei Paul die Substanz einatmet und den Namen Maud'dib erhält. Paul erfährt, dass er Chanis Hand im Kampf gewonnen hat, und sie akzeptiert ihn und Jessica in ihr Leben. Paul bietet Chani Jamis 'Wasser an, der sich ablehnt und Paul dazu führt, es in den Stammesbehälter zu gießen.

Die Fremen bereiten sich darauf vor, die großen Salzflats auf einem Sundancer, einem riesigen Trimaran, zu überqueren, um die Stämme hinter der Lisan al-Gaib-Legende zu vereinen. Kynes ermutigt Chani, trotz ihrer Ambivalenz gegenüber Jessica nahe bei Paul zu bleiben. Paul behauptet seine Führung:

Paul
Ich bitte um Akzeptanz ohne Vorbehalt, auch für das, was Sie nicht verstehen können.

Chani
Da wir den gleichen Zweck teilen, halte ich Ihnen nichts zurück.

Wurlitzer reflektierte 1984 über Pauls Charakter und sagte: "Ein wahrer Führer ist nie ein klares Modell christlicher Güte. Oft ist er rücksichtslos, sehr entschlossen und bereit, Opfer zu bringen, um bestimmte Ziele zu dienen. Das bedeutet nicht, dass er ein bisschen abrupt ein wenig abrupt sein muss.

Ian Fried bemerkte: "Ich habe das Gefühl, dass Paulus fast eine Chiffre ist. Er ist zu sehr ein perfekter Messias. Es ist sehr schwer, sich auf ihn zu beziehen. Es ist nicht klar, basierend auf dieser Einstellung des Materials, dass Paulus sogar die Hauptfigur ist."

Das Drehbuch gipfelt in einer Wasser von Leben, die von einem Schamanen mit drei Brüsten und männlichen Genitalien angeführt wird, die einen erotischen Tanz als 10 Fuß langen Sandwurm ausüben und das Wasser blau drehen. Jessica, der sich der Gefahr bewusst ist, trinkt das Wasser des Lebens und verschmelzen Auren mit der Reverend -Mutter. Sie überlebt, erklärt sich die neue Reverend -Mutter, und die Fremen akzeptieren Paul als ihren Messias. Das Drehbuch endet damit, dass Jessica einen riesigen Sandwurm anruft und auf Pauls zukünftige Fahrt hinweist. Eine Szene, die Herbert in Scotts Film sehen konnte.

Schlussfolgerungen

Frank Herberts Dune -Serie unterstreicht die Gefahr der charismatischen Führer, ein Thema, das von Lynch ignoriert wird, aber zentral für Villeneuves Anpassungen. Wurlitzers Drehbuch porträtiert Paul als selbstbewusster junger Mann, der sein Schicksal als universelles Diktator umarmt, mit komplizierten Charakteren wie Chani und Kynes, die seinen Aufstieg unterstützen, um ihre ökologischen Ziele zu erreichen.

Dieses Drehbuch, das während des entstehenden Zeitalters des modernen Science -Fiction -Kinos für seine Zeit zu ehrgeizig gewesen sein könnte, ähnlich wie Zack Snyders Watchmen . Scott räumte 1979 der Tribune ein: "Seit Jahren wurde Sci-Fi als unterirdisches Material behandelt, aber es gab immer eine riesige und enthusiastische Leserschaft für Science-Fiction-Romane. Dune hat 10 Millionen Exemplare verkauft."

Wurlitzers Drehbuch stellt visuell wichtige Beziehungen auf und behebt Probleme in Lynchs Film. Es führt den Tod des Kaisers als Katalysator für den Untergang des Herzogs ein und verbessert die Kohärenz der Erzählung. Das Drehbuch betont auch ökologische Themen mehr als andere Anpassungen, eine Stärke von Ian Fried: "Der ökologische Aspekt von Dune wird in dieser Drehbuch in einer Weise behandelt, die nie in einem anderen Stück Material behandelt wurde. Das ist eine der Stärken dieser Anpassung. Bergbau .

Während Wurlitzers Drehbuch aufgrund seines dunklen und ausgereiften Tons auf Studioebene nicht allgemein angenommen wurde, dauert sein Erbe. Für dieses Projekt wurden das phallische Sandwurmdesign und das Skelett -Harkonnen -Möbel von HR Giger von HR Gigern entwickelt. Vittorio Storaro, der der Kameramann sein sollte, arbeitete später an der Dünenminiserie von Frank Herbert 2000. Scott und De Laurentiis haben schließlich an Hannibal zusammengearbeitet, und Elemente von Wurlitzers Drehbuch sind in Scotts Gladiator II zu sehen.

Als wir uns dem 60. Jahrestag von Herberts Roman nähern, bleiben seine Themen des Umweltverfalls, die Gefahren des Faschismus und die Notwendigkeit eines Erwachens so relevant wie nie zuvor, was darauf hindeutet, dass zukünftige Anpassungen diese ökologischen Grundlagen noch tiefer untersuchen könnten.