Aschenputtel bei 75: Die Prinzessin- und Glasschuhe, die Disney retteten

Im Jahr 1947 wurde die Walt Disney Company vor einer schlechten Finanzkrise ausgesetzt, die nach der Unterperformance von *Pinocchio *, *Fantasia *und *Bambi *durch etwa 4 Millionen US -Dollar Schulden belastet wurde. Der Zweite Weltkrieg und andere Faktoren wirkten sich erheblich auf die europäischen Märkte des Studios und die allgemeine Rentabilität aus. Die Veröffentlichung von * ceinderella * erwies sich jedoch als entscheidender Moment, der das Unternehmen vor potenziellem Ruin rettete und sein Erbe sicherte.

Während * Cinderella * sein 75 -jähriges Jubiläum feiert, erkunden wir die dauerhaften Auswirkungen des Films und reflektieren seine überraschenden Parallelen zu Walt Disneys eigener Reise. Die Geschichte bot dem Studio nicht nur Hoffnung, sondern auch einer Nachkriegswelt, in der sie sich nach Optimismus und Glauben sehnt.

Der Triumph von Disney aus dem Jahr 1937, *Schneewittchen und die sieben Zwerge *, ermöglichten den Bau des Burbank-Studios und ebnete den Weg für zukünftige Animationen mit Spielfilmen. Nachfolgende Filme wie *Pinocchio *(trotz seiner kritischen Anerkennung und Auszeichnungen), *Fantasia *und *Bambi *, die alle unterdurchschnittlich waren, verschärfen die finanziellen Probleme des Studios. Der Ausbruch des Zweiten Weltkriegs hat die europäische Verteilung erheblich behindert und sich auf die Rückkehr der Abendkassen auswirkt.

"Disneys europäische Märkte sind während des Krieges ausgetrocknet, und die Filme wurden dort nicht gezeigt", erklärt Eric Goldberg, Co-Direktor von * Pocahontas * und leitender Animator auf * Aladdins * Genie. "Das Studio wurde auch beauftragt, Trainings- und Propaganda-Filme für das Militär zu erstellen. In den 1940er Jahren produzierten sie 'Paketfilme'-Sammelungen kürzerer Cartoons, die in Spielfilmveröffentlichungen zusammengestellt wurden. Diese waren zwar gut gemacht, fehlten die zusammenhängende narrative Struktur früherer Spielfilme."

Diese Paketfilme, darunter * Saludos Amigos * und * Die drei Caballeros * (Teil der US -guten Nachbarn), trugen dazu bei, einen finanziellen Druck zu lindern. Sie lenkten das Studio jedoch vom Erstellen animierter Funktionen in voller Länge ab. Walt Disney selbst drückte seinen Wunsch aus, zu Spielfilmen zurückzukehren, mit internen Konflikten zu konfrontieren und in Betracht zu ziehen, bevor er seine Aktien verkaufte, bevor er sich letztendlich entschied, die Zukunft des Studios auf eine neue animierte Feature zu setzen.

"Walt war sehr gut darin, die Zeiten zu reflektieren, und ich glaube, er hat erkannt, was Amerika nach dem Krieg war, war Hoffnung und Freude", sagt Tori Cranner, Manager für Kunstsammlungen bei der Walt Disney Animation Research Library. "Aschenputtel war die richtige Wahl für diesen Moment."

Aschenputtel und Disneys Lumpen zu Reichtumsgeschichte

Walt Disneys Faszination für Aschenputtel stammt aus dem Jahr 1922, als er während seiner Zeit in Laugh-O-Gram-Studios einen Kurzfilm kreierte. Die Geschichte, die aus Charles Perraults klassischer Geschichte adaptiert wurde, fand Disneys eigene Reise an-eine Erzählung von Lumpen zu Riches von Beharrlichkeit und Träumen. Während das Laugh-O-Gram-Unternehmen letztendlich scheiterte, war die Aschenputtel-Geschichte für Disney weiterhin Bedeutung.

"Schneewittchen war ein freundliches und einfaches kleines Mädchen, das glaubte, sich zu wünschen und zu warten", erklärte Walt Disney einmal. "Aschenputtel glaubte an Träume, aber sie glaubte auch daran, etwas gegen sie zu tun." Dieser proaktive Geist spiegelte Disneys eigene unermüdliche Arbeitsmoral und Entschlossenheit wider.

Die Entwicklung des * Cinderella * -Filmfilms über ein Jahrzehnt, das vom Krieg und anderen Faktoren beeinflusst wurde. Das Endprodukt profitierte von dieser erweiterten Entwicklung und entwickelte sich zu dem geliebten Klassiker, den wir heute kennen. Disneys Fähigkeit, das Märchen anzupassen und zu modernisieren und es allgemein ansprechend und angenehm zu machen, trug zu seinem dauerhaften Erfolg bei.

"Disney war so gut darin, diese Märchen zu nehmen und seinen eigenen Dreh darauf zu drehen", bemerkt Goldberg. "Er hat diese Geschichten für alle Publikum universell schmackhaft und angenehm gemacht."

Die Hinzufügung von Aschenputtels Tierbegleitern, der einzigartigen Darstellung der Märchenpodin und der legendären Transformationsszene trugen alle zur Magie des Films bei. Der Glasscherben, ein Disney -Zusatz betonte die Stärke und Agentur von Cinderella weiter.

Der Erfolg des Films war unmittelbar und erheblich und verdiente 7 Millionen US -Dollar gegen ein Budget von 2,2 Millionen US -Dollar, revitalisierte das Studio und inspirierte zukünftige Projekte. Die Veröffentlichung von * Cinderella * markierte einen Wendepunkt und signalisierte Disneys Rückkehr zur Form und ebnete den Weg für zukünftige animierte Klassiker.

75 Jahre später lebt Cinderellas Magie weiter

Cinderellas Einfluss schwingt weiterhin in Disneys Animationsbe und inspiriert moderne Filme wie *Frozen *. Die Transformationsszene in *Frozen *, insbesondere die visuellen Effekte, lässt sich direkt inspirieren von *azinderellen *.

"Das Große an Aschenputtel ist Hoffnung", schließt Goldberg. "Es gibt den Menschen die Hoffnung, dass die Dinge funktionieren, wenn Sie Ausdauer haben und eine starke Person sind. Träume können wahr werden, egal in welcher Zeit Sie leben."